热点！没有他，这女神很难红？

当地时间 5 月 27 日晚，第 76 届戛纳电影节落幕。

如果说去年在戛纳电影节上存在感最强的是韩国电影——

拿到影帝的宋康昊和获得最佳导演奖的朴赞郁。

(资料图片仅供参考)

那今年的获奖名单上，占据视线焦点的无疑是日本影人。

役所广司获得最佳男演员；

坂元裕二《怪物》获得最佳编剧；

是枝裕和导演、坂元裕二编剧的《怪物》获得了本届戛纳电影节的酷儿棕榈奖。

颁奖典礼当天坂元裕二不在，由是枝裕和导演代为领奖，

由戛纳返日后，干脆就在机场举行了新闻发布会，把最佳编剧奖转交到了坂元裕二手中。

对于中国观众而言，比起电影，更为熟悉的是由坂元裕二编写的日剧——

《东京爱情故事》《最完美的离婚》《问题餐厅》《四重奏》《大豆田永久子与三名前夫》等等，无一不是兼具口碑和热度的作品。

即使以上这些作品你没有一一看过，也一定对从这些作品中摘录出的金句耳熟能详。

" 罐头是在 1810 年发明出来的，可是开罐器却在 1858 年才被发明出来。很奇怪吧！可是，有时候就是这样的，重要的东西有时也会迟来一步，无论是爱情还是生活。"

——《最完美的离婚》

" 边哭边吃过饭的人，是可以活下去的。"

——《四重奏》

" 为丈夫奉献一生的妻子的故事，对于我来说只觉得是个诅咒。"

——《问题餐厅》

但，

身为 " 金句王 " 的坂元裕二并不是只有金句，他笔下更有热烈追求爱情的女性形象、有能让观众会心一笑的细腻日常、有对 " 少数派 " 的关怀和对社会问题的反思 ......

01 永远的赤名莉香

1991 年 1 月 7 日，《东京爱情故事》在富士电视台播出，平均收视率为 20.1%，大结局的时候更是创下了 32% 的收视纪录。

担任编剧的坂元裕二也因此一炮而红。

虽然现在《东京爱情故事》被标记为 " 纯爱剧 "，但当年播出的时候，这部剧中的多角恋爱、女主角开放的性观念和从不吝于表达爱意的坦率，都对传统的日本社会极具冲击性。

而漫画原版当中，莉香这个角色更为大胆——

她在非洲长大，天然拥有难以被现代社会规则所驯服的天性；恋爱中热情似火，却也在和永尾完治的恋爱过程中有过劈腿行为；大结局里一个人带着和社长和贺生的孩子远走他方 ......

即使是三十多年后的今天，这样一个女性角色搬到屏幕上也绝对是要引发腥风血雨的。

而剧版的莉香做了大刀阔斧的改编，从原著中抽丝剥茧，保留了人物身上能激发观众好奇心的一面，同时又不失分寸，以免观众对过度对女主进行私德审判而忽视剧情发展。

外界评价赤名莉香这个角色时，大多会用到 " 强势 "" 勇敢 "" 敢爱敢恨 " 这样的词。

而在坂元裕二眼中，莉香只是在恋爱故事的历史中经常会出现的一类形象。

" 在任何时代都一样，既有主动的自由自在的女性形象，也有跟随着他人而生存的女性形象，无论是什么时代，这两种女性都应该被书写。"

02 《四重奏》：成人的法则

满岛光曾这样评价坂元裕二的剧本：

" 不管怎么样的人，总会有可爱的、孤独的、笨拙的地方。他总有很多非常温柔的语言，抚慰许多人的疼痛与悲伤。"

而这种 " 治愈感 "，正是全员单恋、全员 be 的《四重奏》仍能被观众偏爱的原因。

四位主角中，卷真纪是丈夫不知所踪的家庭主妇；小雀是有诈骗嫌疑的神秘少女；家森规矩一堆，时不时还会被黑道找上来痛殴一顿；别府司出身于显赫的音乐世家，却一事无成，为家族光环所累 ......

他们都不是世俗意义上的 " 成功者 "，且各怀秘密，却因共同的对音乐的热爱组成了一支弦乐团。

以纯爱剧发家的坂元裕二对各种撩人心弦的台词简直是信手拈来：

" 小孩子才会玩告白那一套，大人要用勾引。想要勾引，就要先舍弃人性。大概有三种模式，要不当猫，要不当老虎，要不就当淋成落汤鸡的狗。"

" 爱到深处，就觉得徒劳，即使交谈、或是触摸，所及之处都空无一物，那我究竟要从什么手里抢走你才好呢？"

但当观众跟随着编剧的笔触深入到故事的核心，会恍然发觉《四重奏》真正想描绘的主题的是「友情」与「梦想」。

成年男女之间，可以不窥探对方秘密、但仍然相互支持的友情；

大众眼中的 " 失败者 "，依然保有追逐梦想的权利。

当最后一集里四个人开着 " 甜甜圈 " 面包车哼着歌奔赴下一个演出地点时，

全员单恋还是双向奔赴、成功还是失败、HE 还是 BE...... 这些问题的答案陡然变得苍白，和志同道合的伙伴一起前行就是最圆满的结局。

03 " 没有失败的人生 "

前两天金 · 卡戴珊一句担心弟弟没生儿子姓氏失传，印证了《娘道》正统在北美。

而在坂元裕二编剧的作品《大豆田永久子与她的三名前夫》中，女主大豆田永久子离了三次婚，自己有过 " 田中太太 "" 佐藤太太 "" 中村太太 " 三个称呼，却让女儿跟了自己姓。

坂元裕二已在大气层。

剧如其名，这部剧的主角是一名离了三次婚的女性，但编剧没有以离婚作为叙事中心，三次离婚只是女主人设的背景板。

坂元裕二在采访中谈到，" 离婚大抵上就那些原因，大家都是知道的。所以只要提到就好，不用细微地进行描写，观众都能明白。"

他认为电视剧应该写人们平时留意不到的东西，

"《大豆田永久子与三名前夫》不是一部‘过去发生了这样的事情，所以离婚了’的电视剧，而是一部‘离婚之后的现在，正发生着这样的事情’的电视剧。"

所以松隆子饰演的女主人公绝大多数时刻都是轻盈的、日常的。

秉承着「活着的人，必须以幸福为目标生活」这样的观念前行，就会领悟离婚与否只是这个目标中小小的一页。

题材会重复、IP 会过气，但流动在作品中的观察和思考却历久弥新，这就是坂元裕二自上世纪九十年代的《东爱》开始，至今仍能处在创作黄金期的原因。

（由坂元裕二担任编剧的电影《花束般的恋爱》2021 年在日本上映，蝉联了六周的票房冠军 ↓）

之前我们写《黑暗荣耀》编剧金恩淑的时候谈到过，优秀的编剧难寻，但更难得的是能培养出优秀编剧的行业环境。

对比近年国产剧频频陷入的烂尾争议，

原著作者和创作团队之间的分歧、编剧署名权的混乱、联合编剧引发的剧情不连贯和人物 OOC......

国产剧观众何时能迎来属于自己的 " 坂元裕二 " 呢？

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