第一时间看完《阿凡达 2》，我来扒一扒

来了来了。

(相关资料图)

终于来了！

万众期待的《阿凡达：水之道》进入上映倒计时。

预售破亿，首映场一票难求。

大家都买到票了吗？

鱼叔有幸收到了迪士尼公司的邀请。

参加了 12 号的中国首映礼，提前观看到电影的全貌。

鱼叔看完只有一个感受：

震撼！

好久没有在电影院感受到如此极致的视听体验了。

不。

鱼叔试图从过往的经历中，找出一部能和《阿凡达 2》具有可比性的观影经历。

结果似乎是，没有。

第一部《阿凡达》或许可以，但是因为海洋本身具有的神秘性和广阔性，让这一次的视听感受大大升级了。

当然，电影带给我的不止是感官刺激那么简单。

还有一种直抵心灵的感动，一种只有大银幕才能拥有的，来自电影本质最纯粹的感动。

具体是什么，且听我慢慢说来。

（全文无剧透）

《阿凡达：水之道》

Avatar：The Way of Water

2009 年，《阿凡达》横空出世。

凭一己之力，将电影推入 3D 时代，实现全球化的行业升级。

13 年过去了，《阿凡达 2》还能带来怎样的技术革新和视听突破？

对此，第一时间看完首映礼的鱼叔，可以拍拍胸脯说：

即便是在特效盛行的当下，卡梅隆依旧能够傲视群雄。

这些年来，鱼叔看过那么多特效电影，但只有这次观看《水之道》的时候发出了由衷的惊叹。

大家应该都不会忘记《阿凡达》中那个奇妙的潘多拉星球。

神秘雨林中种类繁多的奇异动植物，让人应接不暇。

到了第二部，卡梅隆导演为我们成功解锁了潘多拉星球的新地图——海洋。

要知道，水是特效技术最大的难题。

这意味着，不仅要模拟出极度复杂的流体动态，还要解决水下拍摄和水下动作捕捉的各种细节难题。

更困难的地方还在于，空气与水的交界面会形成「移动镜像」。

这样的「移动镜像」会映照出所有的标记点，继而产生一大批错误的标记。

总而言之，这是特效界最大的挑战。

「事实上不管什么问题遇到水，都要比之前困难十倍」

但，他还是做到了。

据说花了大约一年半，才实践出相应的方案。

最终呈现的效果，绝对是当下电影工业天花板。

光影的闪烁与流动，水花的细腻与韵律 …… 都让人不敢相信这些都是特效生成的。

我怀疑卡梅隆是不是找到了一个通往潘多拉星球的虫洞，自己带着剧组去实地拍摄的画面。

除了环境模拟得栩栩如生。

人物的动作和表情，也在第二部得到了新的飞跃。

比如在水中的光影动态，飘动姿态，逼真、细腻到每一个毛孔，每一根毛发。

‍ 而且，纳美人的表情也在这一部里表现得更加微妙。

比如有一段，处于青春期的纳美人，在看到漂亮异性时那种羞涩的表情，非常可爱。

鱼叔是 100% 的接收到了，其他观众也一样，都情不自禁地发出了欢喜的笑声。

（预告太快，大家一定要去电影院感受一下）

不过，话说回来。

《水之道》并不是一场单纯炫技的表演。

所有的技术，实际上都在为故事服务的。

正如卡梅隆导演在采访中说道：

「我的大脑生来就有一块属于工程师的区域。另一块区域是生来就要讲故事的，关于人、情感、爱等主题的故事。我努力让两个区域实现平衡。我想，人们看《泰坦尼克号》时的眼泪不是为特效而流的，在《阿凡达：水之道》中，我们也努力做到技术与情感的平衡。」

卡梅隆一直是个很会讲故事的导演。

他总能将那些最纯粹的感情通过电影中的人物，传达到观众心中，达到高度共鸣。

如今，年近七旬的他，在这次的作品中少了很多以往的尖锐，有种「返璞归真」的柔软感。

鱼叔简单说说故事背景。

无关键剧透，可以放心看。

《水之道》的情节，发生第一部的十余年后。

杰克成为了部落组长，并且与奈蒂利有了四个孩子。

起初，他们的生活平静又美好。

但这样的日子，被再次入侵的人类破坏。

连同美好的家园也被毁之一炬。

杰克带领族人，暂时居住在一片高地的山洞中，并反击不断前来的人类。

只是没想到，他们的行为引来了一个意想不到的敌人。

具体是谁，鱼叔就不挑明了。

为了保护家人，杰克只能带着妻子与孩子被迫逃亡。

经过长途跋涉，他们来到一个与曾经生活的环境完全不同的地方。

从之前的丛林，迁徙到了海边。

为寻求庇护，他们加入了岛礁族，开启全新的生活。

只是，危险依旧存在。

更多的内容鱼叔就不再多说了。

鱼叔只说一个词：亲情。

如果说第一部《阿凡达》的主角是为了家园，为了自己的种族而战斗。

那么到了《水之道》，亲情成为了故事的核心。

卡梅隆导演在采访中也的确提到，他想用更多的精力来讲一个关于亲情的故事。

猛一看，比起前一部，这部续作的主题好像变小了。

鱼叔起初听到这样的故事时，也有点怀疑的。

毕竟《阿凡达》建立了如此庞大的世界观，如果只用来讲一个家庭故事，似乎有些浪费。

但在真正看完影片后，鱼叔被狠狠打了一次脸。

《水之道》的故事不再是以杰克和奈蒂利视角展开。

而从他们的孩子的角度来讲述的。

这些孩子生于战后的和平年代，又成长于新的迁徙与战斗之中。

两个儿子和杰克一起，对抗侵入的人类。

大女儿和外婆一起，救治受伤的族人。

在青少年时期就被迫离开自己从小长大的家园，来到了新的文化环境中。

即便他们的父母是英雄，但他们依旧是逃亡者。

在新的环境中要接受原住民的审视与抗拒。

可以发现，两部《阿凡达》的某种主题其实是延续的。

那就是关于，身份的探索。

第一部中，我们就能明显感受到种族与文明的隔阂。

到了第二部中，这种身份的探索依然存在。

而且更聚焦于族群的迁徙、融入与接纳。

杰克一族来到海边后，要学习全新的生存技能和文化。

在这个过程中，冲突频繁，甚至还会产自我否定。

身为生长在雨林中的他们，与岛礁族的纳美人有着外形上的不同。

为了方便游泳，岛礁族人的尾巴和手臂都进化成像蹼一样的形状。

再加上这些孩子其实混血，所以他们的比纯血的纳美人多一根手指。

所以，他们经常被岛礁族的孩子经常会嘲笑。

甚至被说成是怪胎。

心思敏感的大女儿就会因为自己格格不入而感到沮丧和哭泣。

来自外界的压力已经很大了。

这些孩子，尤其是二儿子还会与父母产生问题。

越是想要在父亲面前表现好，结果就越糟糕。

这就造成父子之间的误会越来越深。

每个人都年轻过，我们都知道这个时期有什么样的感受。

青春总是残缺的，会感受到很多不确定性和身份焦虑。

很多时候，这种焦虑不安在父母眼中只是青少年的幼稚与无知。

年轻人只能自己消解，长大成人。

可在大时代的洪流下，卡梅隆回顾到这种最「质朴」的亲情与成长故事，让观众找到感情投放。

就像纳美人借由他们的辫子与其他生物共感。

我们也借由银幕，与故事中的人物产生了共情。

不过，《水之道》的魅力不仅仅限于视听与故事内容。

影片还给我带来了一种独立于剧情之外的情感触动。

虽然《阿凡达》也被称作超级大片，但卡梅隆一直都试图与超英电影划清界线。

甚至一度痛批漫威、DC 的超英大片，说里面的角色不管年纪多大，行为都像是大学生。

也自信地表示，《阿凡达 2》的特效远超灭霸。

《水之道》的技术的确无与伦比。

但我们不能忽视的是，卡梅隆为电影赋予了博大的艺术性与人文关怀。

他将极致的科技力量，几乎都用在了展现潘多拉星球的自然魅力上。

鱼叔坐在电影院中，看着那些奇妙的生物在瑰丽的海洋中摇曳生姿，大为感叹。

甚至偶然会因为过于沉迷各种各样的鱼类而忽视剧情。

但前面有多沉迷，后面就有多痛心。

片中，人类的贪婪与傲慢，对这些自然进行大肆捕杀与破坏。

鱼叔一度因为看到图鲲 ( 一种类鲸生物）遭到人类捕杀的残忍画面而眼角泛泪。

我能深刻地感受到，这部电影宛如卡梅隆献给大自然的一封情书。

众所周知，卡梅隆是一个探险家，而且一直在从事海洋保护。

他拍过很多和海洋有关的纪录片。

其中，《鲸的秘密》刚获得艾美奖。

《鲸的秘密》片段图片

卡梅隆曾说过一段话：

「一部电影能够在多大程度上改变人们的行为？希望人们能够感到那点对良心的刺痛，感受到一点责任心。或许这只是在正确方向上的一小步。我不希望觉得自己费这么大劲，制作了这些电影，却只供娱乐，而没有更高的目标。只要有一点小变化，我就满足了。」

《阿凡达》看上去讲述的是外星球上一群小蓝人的故事。

实际上，它仍然在映照我们人类自己。

影片仍然是一个巨大的隐喻。

关乎人性的本质，反思社会价值观的撕裂。

也仍然是一份深沉的呼吁。

呼吁我们清醒过来，重新去亲近自然，努力找到一种更平衡的生存方式。

如果说，13 年前的《阿凡达》探索了一种电影的未来。

那么，13 年后的《水之道》其实在回溯一种电影的本质。

正如卡梅隆多次提到，他所对标的是史诗巨作《指环王》。

这样的决心与努力，既是向当今风靡全球的超英电影的一种挑战，也是对几近消亡的古典史诗的一种回归。

这让鱼叔感到一种莫大的触动——

庆幸今天的电影界，还有卡梅隆这样伟大的梦想家与冒险家。

他从未放弃雄心壮志，也从未停止脚踏实地地努力。

不久前，《水之道》中国线上新闻发布会。

卡梅隆导演提到，《阿凡达》第三部已经完成了拍摄，目前正在后期制作的阶段。

计划于两年后上映。

第四部、第五部，也正在策划中。

据说剧本非常牛啤。

当然，前提是第二部票房要达到预期，否则就将作罢。

鱼叔非常期待《阿凡达》系列可以继续拍下去。

因为我希望，人类关于电影的那个终极梦想，永远不要停下脚步。

写到这里，我又回味起看完《阿凡达：水之道》的那个时刻。

字幕结束，灯光亮起。

现场响起掌声——

为，真正的电影！

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